Se l’arte è il modo in cui esprimiamo la nostra umanità, dove si colloca l’IA?

Dove si colloca l'IA nell'espressione della nostra umanità attraverso l'arte?

Il dottorando postdoc del MIT Ziv Epstein SM ’19, PhD’23 discute le problematiche che sorgono dall’uso dell’AI generativa per creare arte e altri media.

L’avanzamento rapido dell’intelligenza artificiale ha generato molte discussioni, con alcuni che prevedono che porterà a un’utopia idilliaca e altri che mettono in guardia contro la fine dell’umanità. Ma le speculazioni su dove sta andando la tecnologia di intelligenza artificiale, anche se importanti, possono anche soffocare importanti conversazioni su come dovremmo gestire le tecnologie di intelligenza artificiale disponibili oggi.

Una di queste tecnologie è l’IA generativa, che può creare contenuti tra cui testo, immagini, audio e video. Popolari IA generative come il chatbot ChatGPT generano testo conversazionale basato sui dati di formazione presi da Internet.

• Rilevamento della crescita del cancro utilizzando l’intelligenza artificiale e la visione artificiale
• Flussi di lavoro CI/CD senza soluzione di continuità con GitHub Actions su GCP i tuoi strumenti per un’efficace MLOps.
• Problema del gradiente spariente cause, conseguenze e soluzioni

Oggi un gruppo di 14 ricercatori provenienti da diverse organizzazioni, tra cui il MIT, ha pubblicato un articolo di commento in Science che aiuta a preparare il terreno per le discussioni sull’impatto immediato dell’IA generativa sul lavoro creativo e sulla società in generale. Tra gli autori coinvolti nell’articolo c’è Ziv Epstein SM ’19, PhD ’23, postdoc del Media Lab del MIT; Matt Groh SM ’19, PhD ’23; e gli studenti di dottorato Rob Mahari ’17 e Hope Schroeder.

MIT News ha parlato con Epstein, l’autore principale dell’articolo.

Q: Perché hai scritto questo articolo?

A: Gli strumenti di IA generativa stanno facendo cose che anche solo pochi anni fa non avremmo pensato fossero possibili. Questo solleva molte domande fondamentali sul processo creativo e sul ruolo dell’essere umano nella produzione creativa. Saremo automatizzati fuori dal lavoro? Come preserviamo l’aspetto umano della creatività con tutte queste nuove tecnologie?

La complessità dei sistemi di intelligenza artificiale black-box può rendere difficile per i ricercatori e il pubblico in generale capire cosa sta succedendo sotto il cofano e quali saranno gli impatti di questi strumenti sulla società. Molte discussioni sull’IA antropomorfizzano la tecnologia, suggerendo implicitamente che questi sistemi esibiscano intenti, agenzie o autoconsapevolezza simili a quelli umani. Anche il termine “intelligenza artificiale” rafforza queste convinzioni: ChatGPT utilizza pronomi di prima persona e diciamo che le IA “allucinano”. Questi ruoli agentici che diamo alle IA possono compromettere il merito dei creatori il cui lavoro è alla base delle uscite del sistema e possono deviare la responsabilità dagli sviluppatori e dai decisori quando i sistemi causano danni.

Stiamo cercando di costruire coalizioni tra accademici e non solo per aiutare a pensare alle connessioni interdisciplinari e alle aree di ricerca necessarie per affrontare i pericoli immediati per gli esseri umani derivanti dalla distribuzione di questi strumenti, come la disinformazione, la perdita del lavoro e i cambiamenti nelle strutture legali e culturali.

Q: Cosa vedi come lacune nella ricerca sull’IA generativa e sull’arte oggi?

A: In molti modi il modo in cui parliamo dell’IA è rotto. Abbiamo bisogno di capire come le percezioni del processo generativo influenzano le attitudini verso le uscite e gli autori e di progettare anche le interfacce e i sistemi in modo davvero trasparente sul processo generativo, evitando alcune di queste interpretazioni fuorvianti. Come parliamo di IA e come queste narrazioni si articolano lungo le linee di potere? Come abbiamo delineato nell’articolo, ci sono questi temi intorno all’impatto dell’IA che sono importanti da considerare: estetica e cultura; aspetti legali di proprietà e credito; lavoro; e gli impatti sull’ecosistema mediatico. Per ognuno di questi evidenziamo le grandi domande aperte.

Con l’estetica e la cultura, stiamo considerando come le tecnologie artistiche del passato possano informare il nostro modo di pensare all’IA. Ad esempio, quando è stata inventata la fotografia, alcuni pittori hanno detto che era “la fine dell’arte”. Ma invece si è rivelata essere un mezzo proprio e alla fine ha liberato la pittura dal realismo, dando vita all’impressionismo e al movimento dell’arte moderna. Stiamo dicendo che l’IA generativa è un mezzo con le sue proprie potenzialità. La natura dell’arte evolverà con quella. Come gli artisti e i creatori esprimeranno la loro intenzione e il loro stile attraverso questo nuovo mezzo?

Le questioni legate alla proprietà e al credito sono delicate perché abbiamo bisogno di leggi sul copyright che favoriscano i creatori, gli utenti e la società nel suo complesso. Le leggi sul copyright di oggi potrebbero non assegnare adeguatamente i diritti agli artisti quando questi sistemi si addestrano sui loro stili. Quando si tratta di dati di formazione, cosa significa copiare? Questa è una questione legale, ma anche tecnica. Cerchiamo di capire se questi sistemi stanno copiando e quando.

Per l’economia del lavoro e il lavoro creativo, l’idea è che questi sistemi di IA generativa possano accelerare il processo creativo in molti modi, ma possono anche rimuovere il processo di ideazione che parte da una pagina vuota. A volte, c’è effettivamente del bene nel partire da una pagina vuota. Non sappiamo come influirà sulla creatività e abbiamo bisogno di una migliore comprensione di come l’IA influenzerà le diverse fasi del processo creativo. Dobbiamo pensare attentamente a come usare questi strumenti per integrare il lavoro delle persone anziché sostituirlo.

Per quanto riguarda l’effetto dell’IA generativa sull’ecosistema mediatico, con la capacità di produrre media sintetici su larga scala, occorre considerare il rischio di disinformazione generata dall’IA. Dobbiamo salvaguardare l’ecosistema mediatico contro la possibilità di frodi massive da un lato e di perdita di fiducia nei media reali dall’altro.

Q: Come ti aspetti che questo articolo venga accolto – e da chi?

A: La conversazione sull’AI è stata molto frammentata e frustrante. Poiché le tecnologie si stanno muovendo così velocemente, è stato difficile pensare a fondo a queste idee. Per garantire l’uso benefico di queste tecnologie, dobbiamo costruire un linguaggio condiviso e iniziare a capire dove concentrare la nostra attenzione. Speriamo che questo articolo possa essere un passo in quella direzione. Stiamo cercando di avviare una conversazione che possa aiutarci a costruire una roadmap verso la comprensione di questa situazione in rapido movimento.

Spesso gli artisti sono in prima linea quando si tratta di nuove tecnologie. Loro giocano con la tecnologia molto prima che ci siano applicazioni commerciali. Esplorano come funziona e si confrontano con l’etica. L’arte dell’AI esiste da oltre un decennio e da allora questi artisti si confrontano con le domande che oggi la nostra società si pone. Credo che sia fondamentale valorizzare le voci degli artisti e degli altri lavoratori creativi il cui lavoro verrà influenzato da questi strumenti. L’arte è il modo in cui esprimiamo la nostra umanità. È una parte emotiva essenziale della vita umana. In questo modo crediamo che sia al centro di questioni più ampie sull’impatto dell’AI sulla società e speriamo di ancorare quella discussione con questo articolo.